菩薩造型
佛教藝術發展史，遠在西元 326年，希臘亞利山大帝征服埃及、波斯進軍到印度，當時有很多藝術家跟著過去，於是希臘藝術便融合印度當地傳統藝術而產生犍陀羅藝術。犍陀羅位於中印度北部，現屬巴基斯坦領土，古代時是印度到希臘的交通要道，漸而成為希臘文化進駐印度的重鎮。在此二種文化的融合下，其佛像大都是希臘式的頭形，身著袈裟，但展現雄健、鋒利的風格。
後來在佛陀曾經說法的恒河一帶也開始有佛像，此地因為沒有希臘文化的影嚮，所以呈現的是純粹印度的風格，稱為摩陀羅美術。
大約西元三世紀左右，犍陀羅藝術透過絲路到達中國，再由中國入朝鮮、日本。摩陀羅藝術則於印度、南洋一帶開展，這是二種不同體係的佛教藝術。
犍陀羅式佛像到了中國後，逐漸變成中國造型，北魏以後的佛像已有中國獨立的式樣。中國佛像的大本營在敦煌，此地是世界上最偉大的地方，因為此地係將希臘、印度、中國的文化做一大融合，而印度及希臘並沒有接收到中國的文化；而中國則因佛教之關係，有此殊勝之機緣。
敦煌的文化是非常之高深並有其燦爛面，佛像在唐、宋、元、明、清一代一代各有各的式樣，如北魏飄逸如仙人，發展到極巔峰時呈一百八十度的大轉變，成為四方臉；隋朝屬四方臉，看起來非常之穩重。唐朝又轉變成飽滿的圓臉，不同於隋朝的嚴肅，較有人性化；至晚唐則稍嫌太肥，這與唐朝晚期的風格有關，所謂成住壞空即是如此。所以中唐是唐朝佛像發展最好的時期。
觀音像在唐朝尚有鬍鬚，手拿柳枝（柳枝在印度是刷牙用的，傳至中國用以象徵潔淨身心，在淨瓶中生出柳枝是非常詩情畫意的）。宋朝以後呈平民化，清朝的觀音像則有如小村姑般的親切。
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